Muscle Bound

Hace treinta años que cinco chicos de Islington, Londres, sacaban su primer LP. Tras lograr el número 5 en Inglaterra con To cut a long story short, el tema Musclebound de Spandau Ballet llegó al top 10. El vídeoclip, dirigido por Russell Mulcahy, fue totalmente espectacular: simulaba estepas euroasiáticas y bosques de alta montaña aunque fue rodado en el lago Ullswater, en el condado de Cumbria. Aquellos extraños disfraces, con aquella estética tan particular, causaban sensación en aquel momento. Mulcahy, que también trabajó para Queen, Bonnie Tyler, Duran Duran o Elton John dirigió años más tarde la película Los Inmortales (1986).

De la canción me quedo siempre con los redobles de batería que marcan el ritmo repetitivo de la canción mientras van decayendo los acordes de la mandolina. Y sobre todo, el lema de fondo: Haz músculo. Toda la noche. Más un plus: amanecerá.

We're building fires that will burn until morning
the smell of books and hot stone surround us
Tough is the leather that strapped to my skin
strong are the bonds that we make
We feel the steam as it rises around us
up from the soil that is cracking its back
Tough is the leather that strapped to my skin
strong are the bonds that sing
Work till you're musclebound all night long
Gotta work till you're musclebound all night long

Resumiendo

Cuando se está tanto tiempo sin escribir al final se hace más difícil volver a recomenzar. Sobre todo cuando pasan tantas cosas, cosas que te marcan, pero sobre todo, que todavía tienen la capacidad de sorprendente, para bien y para mal: las injusticias, las decepciones, las alegrías, los sinsabores... la vida.

Vivimos tiempos extraños, bajo el influjo de desgracias y eclipses rojos. Quiero vencer el pesimismo, los miedos... quiero que venza la esperanza y la alegría. Quiero... quiero... Quiero creer.

Sitting on a park bench

years away from fighting

to cut a long story short 

I lost my mind

Standing in the dark

oh I was waiting for man to come

I WAS beautiful and clean

and so very very young

to be standing in the street

to be taken by someone

Now we have to say goodbye

Charles Boyer: I came to say goodbye.

Marlene Dietrich: And why, Boris, why?

C.B.: I've made up my mind. I'm going away.

M.D.: Then I shall be alone.

C.B.: That journey to the desert you've spoken of-- you will take it alone?

M.D.: What else can I do?

C.B.: Once, you said to me that peace and happiness might be found there. You gave me hope, and now-- now, we have to say goodbye.

M.D.: ...Goodbye.


El jardín de Alá (The Garden of Allah, Richard Boleslawski, 1936)


... Es el fragmento de la película que aparece en el vídeo de Time after Time de Cindy Lauper (1984)

De ranas la cosa va

Ayer vi a la nueva princesa de Disney, Tiana, cuyo sueño no es casarse con un príncipe sino tener un restaurante. Todo el tiempo me estuve acordando de aquel vídeo de 1985 de Paul MacCartney basado en el oso Rupert. El vídeo se hizo a partir del corto que se proyectó en la presentación de la película Give my regards to Broad Street (cuando el cantante también grabó aquel tema tan estupendo, "No more lonely nights"). Así que desde ayer no dejo de cantar: "Bom, bom, bom... We all... stand TOGHETHEER".

All I Want is You

You say you want
Diamonds on a ring of gold
You say you want
Your story to remain untold
But all the promises we make
From the cradle to the grave
When all I want is you
You say you'll give me
A highway with no one on it
Treasure just to look upon it
All the riches in the night
You say you'll give me
Eyes in a moon of blindness
A river in a time of dryness
A harbour in the tempest
But all the promises we make
From the cradle to the grave
When all I want is you

U2 (Rattle and Hum, 1988)

Vídeo

Parecidos razonables y una gran canción

Estos días en que se desarrolla el tour de Francia me apetece hablar de un recuerdo muy entrañable de la infancia del que mi hermano estoy segura que se acordará. Así que pido disculpas por lo extravagante de esta entrada.

Creo que ya lo dije por aquí alguna vez pero ahí va. Nosotros siempre seguimos incansablemente primero al equipo ciclista Reynolds y luego a su sucesor, el Banesto. Mis primeros recuerdos de la vuelta ciclista a España y del tour de Francia están ligados a la pegadiza, electrónica y fantástica canción de Enola Gay que fue la de la vuelta ciclista de 1981 si no me equivoco. Por entonces Perico Delgado no era tan conocido como lo sería a partir de 1984 (año de todas aquellas caídas con las que tanto sufrimos y que le impidieron tener la suerte de a partir de 1985) pero para nosotros él era clavadito al moreno de OMD y Julián Gorospe al rubio, esto es a Andrew MacCluskey y Paul Humphreys respectivamente. Todavía hoy, cuando oigo los compases de la canción de Enola ya me estoy imaginando a Perico Delgado y Julián Gorospe pedaleando incansablemente por las cuestas del Tourmalet. Es más, es que escuchábamos la canción y cuando decían

"Enola Gay, is mother proud of little boy today
A-ha this kiss you give, it's never ever gonna fade away"

nosotros ni sabíamos de lo trágico de la canción, dedicada al piloto que tiró la bomba de Hiroshima. A nosotros nos gustaba pensar que en vez "gonna fade away" decían "Alpe d'Huez"... ya, ya lo sé, cualquier parecido con la realidad... Lo que hace la imaginación de unos niños que en aquel momento ni idea teníamos de inglés.

Tanto nos gustaba el ciclismo que hasta teníamos las cartas Fourier con todos los equipos. A mí me encantaba la carta de Gorospe, por supuesto, que siempre fue un chico muy apuesto, que diría mi abuela y, sobre todo un gran contrarrelojista. Él siempre fue ese comodín-gregario importantísimo tanto en el Reynolds como en el Banesto gracias al cual, estoy segura, tanto Perico Delgado como Miguel Indurain le debieron tantas y tantas victorias.

¡Qué pena que el ciclismo no sea ya lo que era antes!... Por mil razones pero sobre todo por aquellas emocionantes calurosas tardes de verano en que nuestros corazones vibraban al ritmo de los golpes de pedal de aquellos grandes ciclistas junto con la voz sin par de aquel gran locutor radiofónico y comentarista deportivo que fue Pedro González.

Esta entrada, como tantas otras de este museo personal plagado de recuerdos, va dedicado a mi hermano del alma ;)

Un libro y una linterna bajo una manta

"Las pasiones humanas son un misterio y a los niños les pasa lo mismo que a los mayores. Los que se dejan llevar por ellas no pueden explicárselas y los que no las han vivido no pueden comprenderlas. Hay hombres que se juegan la vida para subir a una montaña. Nadie, ni siquiera ellos, puede explicar realmente por qué. Otros se arruinan para conquistar el corazón de una persona que no quiere saber nada de ellos. Otros se destruyen a sí mismos por no saber resistir los placeres de la mesa... o de la botella. Algunos pierden cuanto tienen para ganar en un juego de azar o lo sacrifican todo a una idea fija que jamás podrá realizarse. Unos cuantos creen que sólo serían felices en algún lugar distinto y recorren el mundo durante toda su vida. Y unos pocos no descansan hasta que consiguen ser poderosos. En resumen: hay tantas pasiones distintas como hombres distintos hay.

La pasión de Bastián Baltasar Bux eran los libros.

Quien no haya pasado nunca tardes enteras delante de un libro, con las orejas ardiéndole y el pelo caído por la cara, leyendo y leyendo, olvidado del mundo y sin darse cuenta de que tenía hambre o se estaba quedando helado...

Quien nunca haya leído en secreto a la luz de una linterna, bajo la manta, porque Papá o Mamá o alguna otra persona solícita le ha apagado la luz con el argumento bien intencionado de que tiene que dormir, porque mañana hay que levantarse tempranito...

Quien nunca haya llorado abierta o disimuladamente lágrimas amargas, porque una historia maravillosa acababa y había que decir adiós a personajes con los que había corrido tantas aventuras, a los que quería y admiraba, por los que había temido y rezado, y sin cuya compañía la vida le parecería vacía y sin sentido...

Quien no conozca todo eso por propia experiencia, no podrá comprender probablemente lo que Bastián hizo entonces."

Michael Ende, La Historia Interminable (1979)

Un libro de mi vida, una película de mi vida, un videoclip y una música de mi vida...

Secretos y verano

Foto: FRivera

And all I want is to hold your hand
To see the sun and walk the sand
You make me sad and you make me glad
And now you see that all my secret is this love
Is love, is love
All my secret is this love

Esta canción rememora bicicletas, pipas saladas, mágicos atardeceres, flashes de fresa, guitarras en la arena, tontos amores platónicos...

Rememora aquellos largos y tranquilos veranos que ya no volverán.

El latido de Debbie

Hace ya algún tiempo que no colgaba en la bitácora una de esas buenas canciones que sonaban en la década de los felices años ochenta. Hoy le toca el turno a la que en aquel entonces se llamaba Debbie Gibson, una chica con cara de niña buena y una gran voz. Mi tema favorito era la fantástica balada Foolish Beat (1987).

Hoy ha cambiado un montón... ahora se hace llamar Deborah y sobre todo ha actuado en conocidos musicales como La Bella y la Bestia o Grease. Aparece más ligerita de ropa, con una cara casi irreconocible y actúa en programas del tipo Operación Triunfo, por lo que es la equivalente a nuestra Nina (o viceversa).

En nuestra memoria siempre nos quedará el tonto latido de su corazón.

Debbie Gibson - Foolish Beat

Spandau reunidos otra vez

Los viejos fans estamos de enhorabuena, supongo. Spandau Ballet vuelve a reunirse después de veinte largos años... Cuesta trabajo decirlo, que una lo piensa y le da la depre. Y ahí que viene el tópico de "¡cómo pasa el tiempo!"... Confieso que yo era una de aquellas que recortaba todas las fotografías, grababa todas las actuaciones, vídeoclips, entrevistas y demás. Y nunca llegué a ir a un concierto, aunque a punto estuve (qué suerte tuvo mi querida amiga M.J., que los pudo ver en Madrid en 1987). Si ahora los viera actuar otra vez supongo que sería tan patética como las señoras que aparecen en esa escena tan auténtica de la película Tú la letra y yo la música, y que jalean a un estupendo Hugh Grant que hace de artista ochentero ya de capa caída. Y eso que él no es especialmente santo de mi devoción.

Lo bueno de que vuelvan a reunirse es que aparcan las diferencias y los años de duros litigios. En ese sentido es donde creo que los fans estamos realmente de enhorabuena.

Para recordar aquellos felices ochenta, traigo aquí el estupendo vídeoclip de Gold rodado en ese pueblo tan bonito sevillano de Carmona, así como en su encantador parador. Es de los más clásicos del grupo y el paso del tiempo creo que lo ha tratado bien.

Tú la letra y yo la música (Marc Lawrence, 2007)



Gold (1984)

Don't answer me para Conch

Le dedico la entrada de hoy a la autora de esa divertida bitácora que es Bitter Conch. La verdad es que no nos conocemos y cuando le pedí ser mi amiga en el Facebook mi corazón quedó de lo más herido porque me ignoró friamente. Pero hay que ver lo que da esto de los blogs que al final hace que gente que no nos conocemos pero con la que compartimos vivencias y pensamientos terminan siendo como amigos que sientes muy próximos.

Estoy segura de que debe ser una muy buena English Teacher. Así que recordando mis tiempos de 8º de la E.G.B. coloco aquí en la Wunderkammer una de esas canciones que nos ponía en Inglés mi adorada profe para que averiguásemos las palabras que faltaban. El vídeo de los Alan Parsons Project es uno de los mejores que se hicieron allá por aquella época dorada de los ochenta, sobre la que tanto se escribe en este blog. Así que, Sweet Conch, ésta va por ti:

If you believe in the power of ___,
I can change your mind
And if you need to ____ in someone,
Turn and look behind
When we were living in a ___ world,
Clouds got in the way
We gave it up in a moment of ____
And threw it all away

Don't answer me, dont break the ____
Don't let me win
Don't answer me, stay on your ____
Don't let me in

Run away and hide from ____
Can you change the ____ weve said and done?

If you believe in the ____ of magic,
It's all a ____
So if you need to believe in ____,
Just ____ it's me
It ain't enough that we meet as ____
I can't set you ____
So will you turn your back forever on what you mean to me?

La incondicional

Los últimos tiempos lo ocupan días llenos de trabajo y espinas, como diría Pale Blonde. No hay forma de escribir entradas más personales en el blog. Así que sigo haciendo de recopiladora para llenar los estantes de mi Wunderkammer. La entrada de hoy se la quiero dedicar a una persona muy querida que está pasando la peor experiencia que se puede pasar en esta vida. Esa persona canta tan bien como Luis Miguel y además siempre pensé, desde que este último era bien pequeño y se paseaba por España como niño prodigio, que los dos eran iguales. Él siempre fue gran admirador del cantante mejicano.

La canción es una maravilla y el vídeo está muy bien hecho y con todo mi cariño se la quiero dedicar. Él y su familia están sufriendo el profundo dolor que producen las espinas de verdad, las más incomprensibles de todas. Pero como dice un haiku de los que aquí han quedado archivados: "Sufriendo estaba y al subir una loma, zarzas en flor". Aunque sé que no es ningún consuelo...

Lamento boliviano

En 1994 L. estuvo un mes y medio en Argentina. Suerte que tienen algunos... A la vuelta tatareaba siempre una canción. Aprovechando un viaje a Madrid intenté buscar el cedé por todas las tiendas de música de la Puerta del Sol. Cuando pedía Enanitos Verdes todo el mundo me miraba raro y cada vez que repetía el nombre yo más que me sonrojaba. Las risas que nos pegamos mi familia de Madrid y yo con la situación (digamos que iba yo todo el tiempo con mi tía, la paciencia que le echó la pobre).

Al año siguiente editaron el disco compacto en España y se lo pude comprar. El caso es que el grupo de rock argentino era por entonces bastante conocido en América Latina. Hace dos años otro cantante la versionó y hasta fue canción del verano.

Pero yo me quedo con la original…

Me quieren agitar
me incitan a gritar
soy como una roca palabras no me tocan
adentro hay un volcán
que pronto va a estallar
yo quiero estar tranquilo...

Es mi situación una desolación
soy como un lamento, lamento boliviano
que un día empezó y no va a terminar
ya nadie hace daño...

Y yo estoy aquí
borracho y loco
y mi corazón idiota
siempre brillará
y yo te amaré
te amaré por siempre
nena no te peines en la cama
que los viajantes se van a atrasar...

Lamento boliviano

Souvenir: sin imaginar tu destino

Hay momentos en los que uno quisiera conducir un clásico y magnífico descapotable y dejarse llevar. Sin saber el destino, con la mente en blanco, mientras sientes el sol a tus espaldas y el viento acariciándote la cara.

Y de fondo que suene Souvenir y que el decorado sean las verdes llanuras y los frondosos bosques del Blenheim Park en el Oxfordshire. Se me olvidaba el descapotable: que sea rojo y que sea un Karmann Ghia de Volkswagen.

It's my direction
it's my proposal
it's so hard
it's leading me astray
My obsession
it's my creation
you'll understand
it's not important now
All i need is
coordination
i can't imagine
my destination
my intention
ask my opinion
but no excuse
my feelings still remain
My feelings still remain

La buena música de TFF

Siguiendo con la serie de entradas sobre mi música favorita hoy le toca el turno a los Tears for Fears, el dúo de Bath, uno de los mejores grupos de los años ochenta.

Compuesto por Roland Orzabal y Curt Smith, llegaron a hacer grandes cosas juntos, a pesar de que su amistad, que dura desde la adolescencia, ha tenido altibajos a lo largo del tiempo. Siempre me dio la sensación de que Orzabal, descendiente de españoles, debía ser una persona con mucho carácter y algo difícil de aguantar, pero puedo estar equivocada (si no es así espero que me perdone).

Lo que sí es cierto es que Orzabal daba la imagen de persona de carácter, con esa voz prodigiosa de fuerza increíble, como se ve en Woman in Chains, cantada con Oleta Adams (que se hizo famosa gracias a ellos), y llena de matices, como puede comprobarse en Head over Heels. Pero si buena es su voz también, aunque de muy diferente cariz, es la de Curt Smith, dulce y magnética, como puede verse en Mad World o en Everybody wants to rule the World (el título de esta canción siempre me servía para aprender que el "everybody" es singular). Cuando cantaban los dos juntos al alimón daba como resultado canciones tan buenas como Pale Sheltter:

"When you don’t give me love,
you give me pale sheltter,
you don’t give me love,
you give me cold hands,
and I can’t operate on this failure,
when all I want to be is completley in command”.

En su discografía hay álbumes buenísimos como The Hurting (1983) y Songs from the Big Chair (1985)- cómo no, que a veces parece que no pasé de 1985-, y por supuesto, The Seeds of Love (1989), que es una auténtica joya, como la misma canción que da título al álbum y que roza la perfección. Ahora bien, no me pregunten por qué la roza… porque el caso es que me identifico más con Shout, y su solo de guitarra, que tanto le gusta a Pale, o los sonidos del bajo de The Hurting.

Esta entrada va dedicada a mi amiga Pale Blonde, a la que también le gusta la buena música de este grupo.

Y aquí abajo, una selección de vídeos.

Mad World

Woman in Chains

Shout



Everybody wants to rule the World



Showing the Seeds of Love

Last Christmas

Aquí una de las mejores canciones de los años ochenta dedicadas a la Navidad, luego muchas veces versionada, sobre todo en los últimos tiempos por los chicos de la generación de High School Musical. Ya faltan cuatro días para la Navidad...

Save a Prayer

Al leer la nueva entrada de Athena sobre los vídeos de Duran Duran y Sade, no he podido evitar traer aquí mi canción favorita de los primeros. Sí, ya sé que fui chica Spandau, pero también me gustaba mucho su grupo rival.

La canción forma parte de su álbum Rio de 1982, un disco con temas muy buenos, como My Own Way, Hungry like the Wolf o The Chauffeur. El vídeo musical de Rio es uno de los mejores y más característicos de la época de los ochenta.

El de Save a Prayer fue dirigido, al igual que Rio, por Russell Mulcahy en Sri Lanka en abril de 1982, con paisajes de gran belleza, como las rocas de Sigiriya, las ruinas del templo budista de Polonnaruwa y las playas de las islas de la costa del levante. Y en cuanto a la canción es una de mis favoritas de todos los tiempos y nunca me canso de escucharla. La versión en directo que sacaron dos años más tarde en el álbum Arena es muy buena y tiene incluso más fuerza.

Tony Hadley hizo una versión hace unos años con la curiosidad de que los coros se los hizo el mismo Simon Le Bon. Es una grabación pero yo siempre soñé con verlos cantar juntos en directo. Es un lujo porque ambos tienen unas voces privilegiadas.

Navidad ochentera

Aquí un poco de historia.

La música decadente de Mr. Ferry

Algunas canciones de Brian Ferry están en mi lista de favoritas de todos los tiempos. No es que me guste todo pero sí es cierto que siempre me atrajo su música caduca y su aire elegante y sofisticado. Una de mis preferidas es la archiconocida Slave to Love que formó parte de la banda sonora de 9 semanas y media con un vídeoclip que tiene el mismo espíritu algo decrépito y refinado de su música.

Se ha llegado a decir que el tema Avalon que interpretara junto con su grupo en 1982, los Roxy Music, es uno de los más sensuales de toda la historia. Este grupo, por cierto, se formó más o menos cuando yo nací y llegó a influir en los grupos de música de los que siempre fui fanática, como muchos de los new romantics o del synth pop de finales de los setenta y comienzos de los ochenta. Por aquel entonces Ferry también hizo su particular versión del Jealous Guy de John Lennon, que grabó a raíz de su asesinato.

Otra de las grandes canciones de Ferry, ya en solitario, es el Is your love strong enough?, que formó parte de la banda sonora de la película Legend de Ridley Scott (1985). Tanto esta canción como el LP de Boys and Girls, del mismo año y donde está la balada de Slave to Love, tienen la particularidad de tener un guitarrista de excepción, David Gilmour, que formó parte del también mítico grupo de los Pink Floyd.

Tanto Is your love... como Slave destacan por sus acordes envolventes y decadentes pero sobre todo por esa mágica combinación de la voz de Brian Ferry con la música de la guitarra de Gilmour.

El rey del rock

Hoy me apetecía algo de Elvis y aunque el cuerpo me pide una balada del estilo Love me Tender o canciones como Always on my mind o Suspicious Mind (probablemente mi favorita), cuelgo aquí el vídeo del Rock de la Cárcel de 1957 ¿A que es una absoluta maravilla?

Se lo dedico a mi padre, que tanto le gusta el rock and roll y así de paso le mando un abracico desde aquí que seguramente recibirá pues es paciente lector de esta bitácora.

Muchos besos, papi.